V Kalifornii žijící Andrew Myers je umělec, který je díky tomu, že se narodil v Německu a dlouhý čas strávil i ve Španělsku, odkojen evropskou kulturní scénou. Pobytem v moderně-historických městech získal Myers cit pro propojení klasických témat se současným designem. Důkazem je jeho vášeň pro vytváření originálních reliéfních portrétů z tisíců pomalovaných šroubů.

Nová definice prostoru pomocí barevných nití podle Anne Lindberg vás vtáhne svou dynamičností, vesmírným nádechem a zářivou barevností. Z dálky její prostorové instalace vypadají, jakoby tekly skrz zeď. Barevný a dynamický tok nití vás jen tak lehce neomrzí, mění se totiž v závislosti na denním světle a na úhlu pohledu.

Japonský výrobce zobrazovací techniky Canon vytvořil v Miláně na uplynulém týdnu designu jednu z nejpůsobivějších instalací, která následovala čtyři jeho předešlé s názvem Neoreal z minulých let. Letošní expozice měla podtitul In The Forest a měla prostřednictvím třech digitálních projekcí navodit dojem lesa, vodopádů a krajiny.

Americký výtvarník Andres Amador si v poslední době získává pozornost zvláštním druhem umění. Rozhodl se totiž zkrášlovat pláže rodné Kalifornie kreslením velkoplošných obrazců do písku a výsledek obvykle vypadá velkolepě. Co na plat, že nic z toho, co vytvoří, nevydrží déle než pár hodin. Právě to Amadora na jeho práci baví nejvíc.

Degas et le nu neboli Degas a nahota - to je název nové dočasné expozice v Museé d’Orsay v Paříži, která nabízí desítky děl. Jedná se o první monografickou výstavu v Paříži od roku 1988 věnovanou Edgaru Degasovi. Organizuje ji Musée d’Orsay a Museum of Fine Arts v Bostonu a potrvá jen do 1. července.

Uplynulo již osm let od smrti Helmuta Newtona, významného německého fotografa. Na jaře roku 2012 se v Grand Palais v Paříži, pod kurátorským vedením Newtonovy manželky June, otevřela veřejnosti retrospektivní výstava jeho tvorby, která představuje víc jak 200 snímků, které způsobily převrat v módní fotografii i v zobrazení ženy.

Japonec Baku Maeda si vytvořil z tradiční skládanky origami nebývalý byznys. Z barevných stuh vytváří luxusní doplňky, které najdou užití nejen jako součást originálního balení na dárky, ale rovněž jako brož doplňující svršky. Baku Maeda nabízí kolekci dvanácti drobných zvířat. Svému malému zvířecímu království říká Ribbonesia.

Hravé a svěží snímky s ovocnými plody od mladé španělské fotografky Cristiny Otero naprosto srší pozitivní energií. Autoportréty s živými a kontrastními barvami v kombinaci s ovocem poutají svou nápaditostí a svěžestí divákovu pozornost. Vtáhnou vás a už vás nepustí.

Skateboard nemusí nutně sloužit jen na ježdění a pomyslné balení náctiletých slečen. O tom širokou veřejnost přesvědčil japonský umělec Haroshi. Ten totiž rozbité nebo již nepoužívané skateboardy přetváří v sochy. Větší pozornosti se jeho tvorbě dostalo loni, kdy sérii svých výtvorů vystavoval mimo Japonsko, a to s nemalým úspěchem v galerii v New Yorku.

Chorvatsko-australská skupina Numen For Use vytvořila nezvyklý několikametrový objekt nazvaný Tuft s podobou chomáčku tkaniny. Jeho jádro však tvoří čtyři spojené tunely, jejichž stěny jsou protkané červeným kobercem. Odpočinkový kokon je nyní zavěšen v kostele v chorvatském městě Pula.

Kanadský umělec Guy Laramée se dříve zaměřoval spíše na psaní a fotografování, ale jeho poslední projekt se jménem The Great Wall neboli Velká zeď je něco zcela nového a originálního. Spojil v něm zájem o literaturu, historii a fotografování krajiny. Výsledkem je série soch vyobrazující různé krajiny či místa, které jsou vyřezány do svazků knih.

Mladý uznávaný umělec Krištof Kintera připravil do druhého patra Městské knihovny v Praze na Mariánském náměstí novou komplexní výstavu svého díla, kterou nazval Výsledky analýzy. Galerie hlavního města Prahy tak momentálně nabízí výstavu aktuálních děl určenou speciálně do těchto prostor. Ve svých nezvyklých dílech Kintera opět reflektuje svět kolem sebe.

Pod gotickými klenbami pařížské Conciergerie byla na uplynulé výstavě Bêtes Off k vidění díla 45 různých umělců. Výstava se dotkla několika témat. Hlavním motivem ovšem zůstalo, jak již název napovídá, La Bête neboli divoké zvíře či bestie. Kurátorem výstavy byl Claude d’Anthenaise, ředitel Musée de la Chasse et de la Nature.

Poutavé fotoobrazy odpadu moře od Mandy Barker dokumentují, jak pouhá procházka po pláži dala impulz ke vzniku tohoto díla. Fotky jsou velmi efektivní na pohled, ale o to víc šokující při pohledu z blízka. Mají za cíl zapůsobit na diváka tak, aby si více uvědomil důležitost ekologie na naší Zemi.

Španělský fotograf Victor Enrich má zvláštní zálibu. Cestuje různě po světě a fotografuje nezvyklou monstrózní architekturu. Na tom by nebylo nic tak zvláštního, kdyby si s panelovými domy, mrakodrapy či běžnými bytovými byty nepohrál v počítači. Výsledkem jsou futuristické budovy různých patvarů, které navíc kontrastují se svou často socialistickou podobou.